Die Kunst der Freiheit. Eine kurze Geschichte der modernen ukrainischen Kunst

Ukrainische Avantgarde. Energieexplosion und die vollzogene Renaissance

Im Jahr 1917 brach das Russische Reich zusammen. Im selben Jahr gründeten führende Künstler der damaligen Zeit in Kiew, der Hauptstadt der neu gegründeten Ukrainischen Volksrepublik, die erste ukrainische Kunstakademie, einen Treffpunkt für die Künstlergemeinde.

Die Liste ihrer Professoren allein wäre schon Stoff genug für ein Studium der Kunstgeschichte. Mykhailo Boichuk verband die Trends der Weltkunst mit der alten byzantinischen Ikonenmalerei und schuf eine ganze Schule von Wandmalern. Die Wandmalereien der Boichukisten schmückten eine Vielzahl von Gebäuden, von Theatern bis zu Kasernen (die meisten Werke sind nicht erhalten). Olexandr Murashko, der das Publikum der Münchner Sezession und der Biennale von Venedig faszinierte, lehrte im Porträtatelier. Und der Leiter des Grafikstudios, Heorhii Narbut, wurde zum Vater des ukrainischen Designs, da er ein Projekt für Griwna-Banknoten und das Staatswappen entwickelte.

Aber es ist die ukrainische Avantgarde, die zu einem echten Ausbruch aus der traditionellen Kunst geworden ist. Trotz ihres internationalen Charakters hatte diese Bewegung in der Ukraine deutliche nationale Züge.

Die ukrainischen Avantgarde-Künstler haben sich stets von der Volkskunst, alten Artefakten und der Geschichte inspirieren lassen. Kazymyr Malevych, der mit seiner Lehre des Suprematismus die Kunstwelt veränderte, schrieb in seinen Memoiren über den Einfluss der ukrainischen Landschaft auf sein Werk, wie die Geometrie der Felder und die Malereien an den Wänden der Häuser und Öfen. Neben der innovativen Szenografie schuf die “Amazone der Avantgarde” Oleksandra Exter gemeinsam mit Malewytsch Stickereientwürfe für die Gilde der Volkskunsthandwerkerinnen.

Die ukrainische Kunst hätte ihre rasante Entwicklung fortgesetzt, wenn nicht die Bolschewiki an die Macht gekommen wären. Im Jahr 1919 wurde Olexandr Murashko ermordet; der Fall seines Todes ist noch immer ungeklärt. Später in den 1930er Jahren begannen Massenhinrichtungen von Künstlern, Schriftstellern und Dissidenten. Diejenigen, die das Land nicht verließen und das geringste Anzeichen von Widerstand gegen das sowjetische Regime zeigten, wurden erschossen oder in Lager geschickt. Hunderte von Kunstwerken wurden damals vernichtet, und in der Kunst der Sowjetunion herrschte lange Zeit der offizielle Stil des sozialistischen Realismus.

Die unzerbrechliche Kunst der sechziger Jahre in der Ukraine

Nach Stalins Tod zeigte das offizielle Sowjetregime erste Anzeichen von Schwäche. Die ukrainischen Künstler nutzten die Gunst der Stunde und setzten ihr unterdrücktes kreatives Potenzial frei. Leuchtende Farben, kühne Themen und neue Formen überfluteten den ukrainischen Kunstraum.

Die sowjetische Gesellschaft war zu dieser Zeit fasziniert vom technischen Fortschritt und von futuristischen Träumen. Der erste Flug ins All, die Entwicklung der Kybernetik – all das formte einen neuen Typus von Künstlern, der sich für die Wissenschaft interessierte, in die Zukunft blickte und in seinen Werken verschiedene Disziplinen miteinander verband.

Ein klassisches Beispiel für einen solchen Künstler ist der Architekt, Musiker und Forscher Florian Jurjew. Er formulierte die Theorie der “Farbmusik” und entwarf das erste Licht- und Musiktheater in der Ukraine. Die Farbmusikstücke sollten auf von Jurjew erfundenen Instrumenten aufgeführt werden. Leider erfüllte der Musiksaal nie seine Funktion.

Ähnliche Experimente unternahm Oleg Sokolov – dieser Künstler mit einer breiten Weltanschauung kombinierte in seinen intimen Werken abstrakte Grafik, Collagen, Poesie und Bezüge zur Musik.

Die Geschichte der sechziger Jahre in der Ukraine endete dramatisch: Die sowjetische Regierung hatte Angst vor kühnen künstlerischen Experimenten und begann, Künstler zu bestrafen. So arbeitete beispielsweise das Künstlerduo Ada Rybachuk und Volodymyr Melnichenko 13 Jahre lang an der monumentalen Skulpturentafel “Mauer der Erinnerung” in der Nähe des Kiewer Krematoriums. Die Wand mit ihren bunten allegorischen Reliefs war 200 Meter lang. Als der größte Teil der Arbeiten abgeschlossen war, ordneten sowjetische Beamte an, die Mauer des Gedenkens mit Beton zu überziehen.

Die Schicksale einiger Künstler der sechziger Jahre waren jedoch noch tragischer. Die Künstlerin und Aktivistin Alla Horska, die das Bewusstsein für das Massaker an den Ukrainern im Wald von Bykivnia schärfte, wurde 1970 ermordet. Das gleiche Schicksal erwartete den berühmten ukrainischen Dichter Vasyl Stus: Er wurde wegen seines Engagements für die Menschenrechte in ein Arbeitslager gebracht, wo er 1983 starb. Stus’ Anwalt Viktor Medvedchuk, der zu seiner Inhaftierung beitrug, ist heute einer der engsten Verbündeten von Wladimir Putin.

Ukrainische Neue Welle. Sprossen der Unabhängigkeit

Künstler gehörten zu den ersten, die das bevorstehende Ende der Sowjetunion spürten. Im Jahr 1990 ließ sich eine Gruppe junger Künstler in einem verlassenen Haus im Zentrum von Kiew nieder. Das besetzte Haus wurde die “Pariser Kommune” genannt und wurde zum Zentrum kreativer Experimente.

Die Künstler schufen großformatige, expressive Gemälde, Installationen und unerhörte Performances. Die denkwürdigste war die Ausstellung “Alchemic Surrender” auf dem intakten Kriegsschiff “Slavutych” auf der Krim – mit Matrosen in Ballettröckchen und echten Embryos in den Bullaugen.

Inzwischen hat sich in Charkiw eine eigene Schule der Fotografie herausgebildet, die einen kritischen Blick auf die gesellschaftliche Realität wirft. Ihr berühmtester Vertreter, Borys Mykhailov, hat in seinen Fotografien den Zerfall der sowjetischen Gesellschaft ohne Beschönigungen festgehalten.

Dank ihrer radikalen Direktheit und ihres einzigartigen Blickwinkels wurden die Künstler der ukrainischen Neuen Welle zu anerkannten Klassikern. Im Jahr 2000 wurde Borys Mykhailov mit dem Hasselblad Foundation Award ausgezeichnet und erhielt eine Gastprofessur an der Harvard University. Arsen Sawadow, Mitglied der “Pariser Kommune”, erhielt ebenfalls internationale Anerkennung. Seine skandalösen Fotografien machen sich über die Überbleibsel der sowjetischen Gesellschaft lustig.

Zeitgenössische ukrainische Kunst. Was kommt als Nächstes?

30 Jahre Unabhängigkeit der Ukraine sind vergangen, aber die ukrainische Kunst hat ihren Geist des Protests nicht verloren. Einer der prominentesten Vertreter der ukrainischen Kunstszene ist die Gruppe R.E.P. unter der Leitung von Nikita Kadan, Zhanna Kadyrova, Lada Nakonechna und anderen. Die Gruppe wurde nach der Revolution von 2004 gegründet und zeichnet sich durch politische Aktivitäten und intellektuelle Werke aus, die die ukrainische Geschichte reflektieren.

Obwohl einige ukrainische Künstler erfolgreich internationale Karrieren machen, ist die ukrainische Kunst als eigenständiges Phänomen in der Welt immer noch unzureichend vertreten. Dies ist zum Teil auf die kulturelle Vereinnahmung durch Russland als “Nachfolger” der Sowjetunion zurückzuführen.

Zahlreiche ukrainische Avantgarde-Künstler sind in der Welt immer noch unter dem gemeinsamen Dach der “russischen Avantgarde” bekannt (ein Beispiel ist die Ausstellung “A Revolutionary Impulse: The Rise of the Russian Avant-Garde” im MoMA in New York). Und der Pavillon der Biennale von Venedig, der auf Kosten des ukrainischen Philanthropen Bohdan Chanenko errichtet wurde, gehört jetzt Russland, während die Ukraine immer noch keinen ständigen Ausstellungsraum bei einem der wichtigsten Kunstevents unserer Zeit hat.

Heute kämpfen viele ukrainische Künstler an den militärischen und kulturellen Fronten. In den Kulturveranstaltungen, die westliche Institutionen zur Unterstützung der Ukraine organisieren, wird jedoch immer noch die Rhetorik der “tiefen historischen Bindungen” zwischen den beiden Ländern verbreitet. In der Regel wird in dieser Rhetorik nicht erwähnt, dass die ukrainisch-russischen Beziehungen eher von Konfrontation als von Freundschaft geprägt waren.

Mit der Einladung an ukrainische und russische Künstler und Intellektuelle, Seite an Seite zu sprechen, sieht der Westen die Ukraine weiterhin durch die russische Kolonialbrille. Und damit beraubt er sich selbst, denn die unabhängige Stimme der Ukrainer ist in der Lage, die Welt mit den Werten der Freiheit und des Mutes zu bereichern.